獨立遊戲，這個名字真的還是第一次聽說（是我火星了。。），自然而然地聯想起了時下很流行的小成本獨立製作電影。“獨立”總是意味著著四兩搏千斤似的優雅，和滿臉稚氣的無拘無束，在這個勢利的世界裡，佔據著以品質，內涵著稱的一個角落，而且，這個角落越發得令人無法抑製地加以窺視（儘管多數人人依舊不屑一顧）。

還是被美工精美的背景吸引，饑渴地下載下來，一口氣通了關。過程中除了感歎於各種謎題的絕妙設計，以及2D動畫細微處的一絲不苟之外（背景音樂都是那麽愜意），浮現起了一個詞：“後工業時代”。

被遺棄的，散落在垃圾堆的主角，灰黑色植物上的嫩芽（不知道你注意到沒），肮髒的的汙水池，鏽跡斑斑的樓梯，碎掉的街燈。。。。。這些場景已經定下了一種整體抑鬱的色調，在以一種嚴肅而無奈的方式暗示我們：“這是一個不值得停留的時代裡的一個被遺忘的城市。”不由自主想起了機器人瓦裡？嗯，當然會想起，太相似了。

監獄裡想抽煙的廢物，懦弱的罪犯（無辜的？），被搶走的樂器的三人組，不再工作的扳手，還有那個高塔之上幾乎無能的老大。。。等等，好多好多。每時每刻，都有一種淡淡的悲傷和淒涼侵襲我們，主角默默地幫助那些可能一輩子也不了解自己存在價值的機器人，猶如瓦裡一個人整理者全人類留下的垃圾。主角回憶著往日和心愛的另一半在油池裡面嬉戲，恰似瓦裡默默注視老電影裡那雙牽起與被牽起的手。。。

後工業時代的進行總是伴隨著疑惑不解，彷徨失落，急躁反抗，當然還有前輩製造的各種遺留問題和隱隱發臭的垃圾。記得《搏擊俱樂部》裡的那句台詞：“我們是被上帝拋棄的一代，沒有大蕭條，沒有世界大戰，我們的戰鬥是精神的鬥爭。”機器們重複著製造者設計的工作而不思考它的意義，人類每天做著自己既不喜歡也搞不懂的工作，而時間依舊不曾停留。於是有人疑惑，有人彷徨，有人反抗，但是這些終究不是良藥秘方，這些終歸於寂靜。

這樣，就有了後現代主義的散漫，缺少了開天辟地的豪情，一切歸於瑣碎的問題，混合的意識，安逸的信步。。。。。或許瓦裡或者是遊戲裡的主角拯救世界的壯舉過於理想化，可我依舊被感動得落淚，拯救不值得拯救的世界，不因為過去或者現在，只因為一種趨勢，一種回憶的力量，一個對未知未來的期望。似乎詮釋著後工業時代延續性的重要，過去可以無比嚮往，現在可以無比作嘔，未來可以毫無希望，但是，要有走下去的毅力，至少給予後代變革進步的機會，而我們，不惜為完成過渡傾其所有，毫不猶豫。

而遊戲與電影總是浪漫的，即使灰暗抑鬱，也有精神的美好寄托，微笑不知情地面對危險，總是觀眾樂於接受的，當我們從歡樂的外表提煉出嚴肅的暗喻時，自然有連篇出現的猜想。奔波在荒漠孤城裡的機器人，最終拯救了城市，亦步亦趨，艱難，但是堅定。思想的孤寂痛楚總是當下人們最大的敵人，但就算沒有燈塔，我們依舊要默默地走下去。。。。。

我應該說，這是一部讓人休閒的遊戲，還是一些讓人思考的材料，更是一種讓人傷感落淚的猜想。

“這個世界如此美麗，值得我們為之奮鬥，我只相信後半句。”——米勒爾·海明威。

PS: （說點題外話。。）在經歷了那些魔獸，飛車，使命，危機。。。。的洶湧震撼和衝擊之外，PC遊戲，亦無可救藥地進入了“後工業時代”，生猛海鮮似的大手筆（大作，神作），貌似越來越不能滿足玩家的口味，相同的東西吃多了總會膩，無論這東西有多美味，畫面和照片一樣（至少我們肉眼無法辨別）的時候，我們又該有怎樣的期待？這類獨立製作的小遊戲雖然不太可能是最終出路，但算作一種提示，一種指引，一劑良藥呢？如果獨立遊戲能保持獨立電影的嚴謹和卓越，哦。。。我越發地期待它的未來了！誕生一個獨立遊戲的韋恩斯坦？呃，僅僅是一個細菌般渺小的玩家，我依舊對它具有某種真誠的祝福和遐想。