不知不覺,《鬼泣5》發售已經過了四年。
作為一款不再更新,小眾硬核的ACT作品,經過這麽久的時間,本該漸漸退出公眾的視野。
但情況和我想的有些不一樣。
比如說,在2023年的現在,你在B站的搜索欄裡打上一個“嘿”,維吉爾的名字就迫不及待地出現在你的眼前。
而這些影片的內容如出一轍,全都是一紅一藍兩個物品,配上《鬼泣5》中的人物台詞,進行著非常抽象的隔空對話。
憑借著這樣莫名其妙的影片內容,這些作品總是能獲得彈幕和評論中的陣陣喝彩。
影片中以紅藍為區分物品不限於兩個joycon手把,百事和可口的瓶子,藍色和紅色的養樂多,連花清瘟和布洛芬······還演化出更加抽象,脫離了實物的表現形式,主角已經化作圖示,比如Steam和Origin,酷狗和網易雲音樂,Adobe全家桶中的PS和AN,各個次元都在演繹這段劇情。
這些影片的創作靈感全部來源於《鬼泣5》的最後,但丁登上魔樹,和維吉爾進行最終決戰的片段。
這段一分鐘左右的對話,也是《鬼泣5》整部遊戲的高潮——維吉爾和但丁多年未見,維吉爾在追尋力量的過程中分化出魔王尤裡曾毀滅世界;但另一個人格V,卻也在冒險途中不斷幫助但丁尼祿這對叔侄。同時,這也是維吉爾這一人氣角色,在《鬼泣5》中為數不多的正面出場。
各種複雜的因素交織在了一起,讓這場對決成為了全場的焦點。
只不過這兩兄弟什麽都沒說,一見面就相視一笑,嘮起了家常。以下的對白,我想已經刻在了一些玩家DNA裡。
這一段經典對峙如今已經成為了每個《鬼泣5》玩家的聖經,以至於每個人都在自己的惡搞作品中,盡心盡力地對這段即時演出做了還原。人物的動作還原到可樂瓶和圖示上只是基本素養,一些影片就連對焦和運鏡也復刻得如出一轍,實在讓人歎服。
《鬼泣5》中的經典對決,可不是突然爆紅的。作為事故多發地,這四年來,源源不斷的作者樂此不疲地投身到這段劇情中進行創作。
得益於卡普空RE引擎的神優化和對MOD社區的友好性,從《鬼泣5》發售之初,實際上就有不少生草的MOD誕生。這些被替換的模型隨著時代浪潮的起起伏伏,延續至今。
比如在遊戲發售之初,就有人將但丁替換成一開始被小怪秒掉計程車兵,一代兵王,橫空出世。
也有不少人直接對著維吉爾和但丁本人開整的,無論是女裝還是換髮型都不在話下。有人甚至給這兩兄弟配了兩副輪椅。在後邊的決鬥中看著他們飛天遁地,生草至極。
當然,角色的武器也和它的主人一樣未能幸免。抱枕、大蔥、輪胎······直到前段時間,但丁和維吉爾手裡的武器還分別換成了連花清瘟和布洛芬。只有你想不到的,沒有鬼泣玩家他做不到的。
在其他社區的玩家都在馬不停蹄地給女角色穿衣服的時候,鬼泣玩家根本不屑於去整那些東西,他們只想用自己的創意創死觀眾。
而在這些牛鬼蛇神中的巔峰之作,卻是一把樸實無華的塑料椅。
在這個MOD中,但丁和維吉爾都沒有做任何的魔改,只有維吉爾原本端坐的魔樹,被換成了大排檔塑料椅。
而這椅子的大排檔味道實在太衝,和高冷孤傲的V哥實在是格格不入,簡單的MOD,卻直接擊中了核心,戲劇衝突拉滿。這把椅子迅速征服了所有觀眾,玩家們用一個“草”字表示,這才是大道至簡的巔峰之作。
而這把大排檔塑料椅,也成了今後這些創意影片中的常駐嘉賓
經典的“塑料難降解”,也成了這段戲中的必刷彈幕,即使不是塑料椅子,彈幕還是按時打卡
塑料椅的威力,還遠不止於此。不久之後就出現了將維吉爾、但丁都換成塑料椅的MOD,讓位於魔樹頂端的這場對決又陰間了不少。
這個椅子也就此和維吉爾綁定,成為了《鬼泣5》後續MOD中的保留環節。你永遠不知道但丁下一個鏡頭將會看到什麽,但可以肯定的是,他將會看到一把塑料椅。
處在風暴中心的維吉爾也無法幸免於難,他甚至被修改了技能。原來頗具逼格的幻影劍直接被替換成了塑料椅,朝著敵人發射。
在現實生活中,塑料椅同樣直接成為了V哥的化身,人們一旦看到塑料椅,就會若隱如現地看到那個男人端坐其中。
這進一步推廣了《鬼泣5》的那場“頂上戰爭”,以至於沒玩過鬼泣的玩家也都知道,《鬼泣5》裡有棵樹,樹上有把塑料椅子,椅子裡的人充滿拋瓦。
這一部分的二創既包含了生活元素,也和遊戲分不開關係,內容非常繁多雜亂,以至於玩家自己也很難做一個合理的分類。但無論是哪一部作品,都會讓人眼前一黑,久而久之,這部分的作品有了屬於自己獨一無二的分區:大病區。
最近在現實生活中復刻決戰,進而百家爭鳴的盛況,創作內容只是大病區一小部分罷了。
《鬼泣5》的抽象風暴中心的絕不是樹頂的決戰,而是V哥本人。
如果你看過上述的影片也會發現,影片的笑點並不在但丁,而是維吉爾。比起風流成性的丁叔,V哥實在是太容易OOC了。
這位逼格拉滿的惡魔之子,在過去的三代和四代正作中,給系列玩家留下了很深的印象。大家都知道,但丁有一位哥哥,面若冰霜,劍法高明,並且比他還能裝逼。
三代發膠手,經典永流傳
這樣的人物刻畫也一直維持到了五代,維吉爾直到最後才作為最終Boss堂堂登場,和兩位主角分別展開了決鬥。全程V哥一臉淡定,逼格拉滿。
在全新RE引擎的演繹下,維吉爾的神態得到了最大程度的刻畫,而戰鬥中,一招一式無不充滿力量,次元斬的表現能力比起前作更是上了幾個檔次。
第一次見到這麽帥的次元斬
但維吉爾的各種惡搞在五代發售之後,一發不可收拾,各種梗圖層出不窮。維吉爾以一己之力,承擔了《鬼泣5》的大部分整活業務。
正在查二段跳教學
原本面癱的V哥玩家群體中化作諧星,在大多數梗圖中笑口常開,或者齜牙咧嘴。原本孤高神秘的形象和氣場崩壞一地。
造成這種原因,我想和《鬼泣5》自身的劇情分不開關係。
雖然網上分析劇情的文章不少,但在很多玩家眼裡,《鬼泣5》的劇情其實頗有些過家家的味道。
尤其是V哥的劇情,更是突出一個隨意:自己追尋力量劃分成的兩個人格,一個誓要毀滅世界,而另一個則是幫忙擦屁股。這期間差點殺死自己的兒子和弟弟,最後被這兩人給救了回來。恢複實力的第一件事,就是坐在樹上,等待弟弟找上門來幹上一架。
但挑一個動作優秀ACT劇情的毛病,似乎也有些不太應該。
於是,人物形象最為割裂和不著調的V哥,就成了人們開涮的對象。根據原作的劇情,各種惡搞的帖子梗圖也就層出不窮。
主打敏捷和空間位移的維吉爾不會二段跳,網友們紛紛進行嘲諷;風流的但丁沒有後代,而如同冰山的維吉爾,兒子直接“F Q”騎臉。至於V哥那些逼格拉滿,油膩的嘲諷動作,也和系列傳統發膠手一樣,被歸類到了油膩經典。
維吉爾有一套炫酷的不落地連招,被玩家稱為“科目一”
而在連招後,放出V哥的油膩片段,才能得到滿堂喝彩
除了如今如火如荼的“頂上戰爭”之外,V哥在五代中最為出圈的梗,源於他自己的主題曲《Bury the light》。
這是一首受到廣大鬼泣玩家認可的曲目,在長達9分鐘的時常中,詳盡地刻畫了V哥這一人物的特點。
在B站也有專門的曲目分析影片
而無論是專業人士,還是廣大玩家,都對這首歌曲有很高的評價
此歌的副歌部分,憑借著Victor Borba近乎聲嘶力竭的嘶喊,和狂野不羈的歌詞,具有非常強的感染力。表達的核心,完美契合維吉爾藏在冰冷外表下,內心的狂野和悲愴。這段副歌也順理成章地成為了V哥的音訊化身。在任何場景下聽到這首曲子,你就知道,那個男人要出場了。
而“I am the storm that is approaching”這句歌詞也解鎖了新場景:風暴之地。於是下面的場景,成為了關於維吉爾本人的最好注解。
也許正如同V哥主題曲中唱的那樣,他正是位於整個大病區的風暴中心。給《鬼泣5》這款遊戲帶來了太多不著調的驚喜,也給日漸式微的硬派ACT帶來了新的活力。
當然,《鬼泣5》的影片不僅僅是抽象,大神的各種炫技表現出來的東西,才是這款遊戲的核心魅力。負責動作擔當的但丁,在遊戲發售至今,也還能被玩家整出一些花活。
最近才火的音遊玩法
只不過誰也想不到的是,在給《鬼泣5》引流這方面,總是輸給弟弟的V哥通過抽象擊敗了但丁。不過說到底,這樣的惡搞,也正表現了我們對《鬼泣》,以及個中人物的熱愛。
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畢竟我作為一個看不懂大佛操作的菜雞以及《鬼泣》的粉絲,總是玩不轉《鬼泣》。也就只能退而求其次,看看維吉爾和但丁發的大病了。
來源:遊俠網